Marco Battaglia was born in 1969 in Milan (Italy) where his high school studies were concentrated in the classics and afterwards he studied law and philosophy at the State University. On top of all this, he dedicated himself to the guitar carrying out his training at the "Claudio Abbado" Civic School of Music. In 1995 he graduated from the Conservatory and went on to specialize in the interpretation of 19th century music paying close attention to matters of performance practice and is an esteemed interpreter of Classical and Romantic period sources utilizing period guitars.
Carring out an intense career as a performer, lecturer, teacher and researcher, Marco Battaglia gives his concerts as a soloist in 27 nations through the five continents also in collaboration with Unversities, Festivals, Italian Embassies, Consulates and Institutes of Culture.
Past performances, recitals and masterclasses, include tours in the USA, in New York, Radford University International Guitar Festival, Virginia, Appalachian State University in Boone, North Carolina, Mexico City, Peru – Lima International Guitar Festival, Australia (in Sydney – Conservatorium of Music for The Italian Festival, Melbourne – Melba Hall, Spring Early Music Festival, Brisbane – Griffith University, Adelaide, Hobart, Canberra – Australian National University, Wollongong, Newcastle and, organised by the Italian Consulate in
Perth, at Fremantle Foley Hall), in New Zealand (Wellington, Auckland University, Christchurch), China (Beijing Italian Institute of Culture Theater, Hong Kong International Guitar Festival at Sha Tin Auditorium and Shenzhen Press Building), Russia (Moskow Conservatory, Rachmaninoff Hall, “The Universe of Sound” Festival), Bangkok (Stock Exchange Auditorium), Jakarta (Schouwburg Festival, Gedung Kesenian Theatre), Tunisia, and, in Europe, hundreds of concerts in Paris (UNESCO Headquarters), Lyon, Marseilles, Lisbon, London, Oslo, Copenhaghen, Krakow, Amsterdam, Berlin - Potsdam, Frankfurt, Bonn, Duesseldorf, Rust (Vienna) International Guitar Festival, Basel, Bern, Athens, Hermoupolis Guitar Festival, Ljubljana (Radio Slovenia), Lipica Festival, Zagreb, Belgrade (Philarmonic Hall), Rome (Palazzo Barberini), Milan (Teatro alla Scala Museum concert season, Castello Sforzesco..), Mantova, Genoa (“Carlo Felice” Theatre, Conservatory), Imperia Guitar Festival, Florence (Palazzo Pitti and 'Il Suono dell'anima' Festival, for various festival like Sagra Mysicale Umbra, Estate Spoletina, Taormina Arte, and in Naples, Bari, Cagliari and Messina (Laudamo Philarmonic).
His interviews and performances have been broadcasted by RAI (Italian State TV and Radio), Slovenian State TV and Radio, RTS (Serbian State Television), Kultura TV (Moskow), Asian TV (Thailand), TVB (Hong Kong), ABC, SBS (Australia), Radio New Zealand and many others. Specialized magazines (“The Classic Voice”, "Chitarra acustica", "Seicorde"...) have extensively written articles about him, as well as the most important newspapers, the “Sydney Morning Herald”, the “Canberra Times” (“...there was much to enjoy in his playing...a unique and most enjoyable recital.”), the “Jakarta Post”, the “Bangkok Post”, the ”General-Anzeiger-Bonn”, the “Corriere della Sera” and “La Stampa” (“Battaglia plays with grace and taste, playing with the subtitles…; the pages…that Marco Battaglia performed wonderfully, creating clinking resonance for the arias of “Italiana in Algeri”, “Otello” and “Armida” with a taste for an intimate sound, almost secret” - Paolo Gallarati).
He performed in Genoa Opera Theatre on a guitar which once belonged to Italian patriot Giuseppe Mazzini (Gennaro Fabricatore, Naples, 1821), property of the Risorgimento Museum of Genoa; the event was following the first concert in modern times with this historical instrument at the Stelline Foundation of Milan (on the program were solo pieces for guitar by the composers cited in the letters and “Philosophy of music” of Mazzini). It was his idea to restore the instrument for this occasion.
In 2005, he purchased another guitar that had belonged to Mazzini (Gennaro Fabricatore, Naples, 1811).
The other (anonimous) guitar belonged to the pariot, preserved in the Domus Mazziniana in Pisa, was restored also following one of his proposals and he played it for the first time in the Gipsoteca d’arte antica of the University of the Tuscan city in 2018.
Since 2009 he has owned a guitar which belonged to Francesco Balilla Pratella, the father of musical Futurism (Gennaro Fabricatore, Naples, 1801).
The recording company M.A.P. of Milan, for the Lira Antiqua label, published Battaglia’s CDs entitled “A guitar from the 19th century” and “Corde d’autore”.
He is the artistic director of Milano Classical Guitar Festival (1 edition), Martesana International Guitar Festival (2 editions) and ‘800MusicaFestival, which has held 10 editions, including concerts in Milan’s Sforza Castle, Sala della Balla and Villa Reale, in Monza, Bologna, Modena (Galleria Estense), Ferrara, Ravenna, in France and Republic of San Marino.
Marco has founded two different original period instrument groups, the ‘800 Musica Ensemble (a string quartet with guitar and possibly other instruments) and the TrioQuartetto (a guitar ensemble that has many different formations featuring group members as soloists, in duo form and mainly as a trio or quartet, using original period guitars).
Actually he performs also in duo with traverso flutist t Anna Armenante and in 19th century guitar Duo Fabricatore with his US collegue Robert Trent: https://www.facebook.com/DuoFabricatore/
In Milan he has taught a Master’s program in 19th century guitar since 2011, at the ‘800 Music Academy since 2014, with the sponsorship of the Rotary Club Milano Naviglio Grande. For more informations go to: www.800musicafestival.it
Specialista della musica dell'800 che interpreta con chitarre originali dell'epoca, da 25 anni svolge un’intensa e ininterrotta attività come solista anche con orchestra, spesso in sedi e per enti di prestigio in 27 nazioni dei 5 continenti, realizzando quasi 1000 concerti accolti con lusinghieri successi di pubblico e critica.
Dopo gli studi classici oltre che presso la Civica Scuola di Musica di Milano, consegue la laurea in Conservatorio nel 1995.
Sua è l’iniziativa della promozione del restauro delle tre chitarre appartenute a Giuseppe Mazzini, che fu un appassionato delle “sei corde” come è testimoniato, tra l'altro, da sue numerose lettere, strumenti conservati nell’Istituto Mazziniano, Civico Risorgimento di Genova, luogo di nascita, nella Domus Mazziniana di Pisa, suo luogo di morte (e di questo strumento è stato nominato musicista conservatore), e nella sua collezione privata, con le quali ha tenuto i primi concerti in tempi moderni, tra l’altro, presso la Fondazione Stelline di Milano, il Teatro “Carlo Felice” di Genova e la Gipsoteca d’arte antica dell’Università di Pisa alla presenza delle massime autorità cittadine.
Si esibisce regolarmente e tiene masterclass in importanti sedi e per festival realizzando numerose tournée internazionali, spesso anche su incarico delle Ambasciate d'Italia e degli Istituti Italiani di Cultura, per citare, negli USA (dove si è recato per 4 volte) a New York, nel Guitar Festival della Radford University (Virginia), nell’Appalachian State University (North Carolina), a Lima in apertura del 9° Festival internacional de la guitarra nell’Auditorio Blanca Varela, a Città del Messico, Cancun e altre città nel contesto di eventi in onore del Festival Cervantino, nel Palazzo dell'UNESCO di Parigi, a Lione (Conservatorio), Marsiglia, Amsterdam, Londra, Berlino - Potsdam, Francoforte, Monaco, Bonn (Università), Oslo, Copenaghen, Cracovia, Zurigo (Landesmuseum), Basilea e le altre più importanti città svizzere, Lubiana, Zagabria, Belgrado (Filarmonica), Atene - nel contesto delle celebrazioni per le Olimpiadi, in varie località della Spagna tra cui il Festival guitarristico internacional di Ronda (Malaga) - 3a edizione, a Lisbona, Mosca (Conservatorio, Sala Rachmaninoff - Festival L'universo del suono), Pechino (Teatro dell’Istituto Italiano di Cultura), Shenzhen, Hong Kong (Auditorium Sha Tin - International Guitar Festival), Bangkok (Auditorium Sangvian Indaravjaya, Palazzo della Borsa), Giacarta (Teatro Gedung Kesenian), Sydney (Conservatorio, per due volte anche inaugurando l'Italian Festival), Melbourne (Melba Hall), Canberra e in tutte le altre maggiori città dell'Australia (paese in cui ha realizzato quattro tournée) e della Nuova Zelanda.
In Italia ha tenuto recital a Torino (Palazzo Carignano, Circolo degli Artisti), Milano (Stagione del Museo Teatrale alla Scala, Castello Sforzesco, Auditorium, Palazzina Liberty, Villa Reale, Società Umanitaria, etc.), Monza, Pavia (Teatro Fraschini), Cremona (Le Stanze per la musica – Palazzo Affaitati) Mantova (Conservatorio), Genova (Palazzo Ducale, Conservatorio), Bologna, Modena, Ferrara, Ravenna (Sala Corelli del Teatro Alighieri, Associazione Musicale “Angelo Mariani”), Firenze (Palazzo Pitti e festival “Il suono dell’anima”), Pisa (Teatro “Verdi”), Ancona, per il festival Sagra Musicale Umbra, a Spoleto, Roma (Palazzo Barberini), Bari, Napoli, Cagliari, per la Provincia di Palermo, a Messina (Filarmonica Laudamo), per Taormina Arte nel Palazzo dei Congressi, etc.
Ha registrato per le più rilevanti radio e televisioni dei vari stati che gli hanno dedicato a volte intere puntate trasmesse in diretta tra cui Rai 2, 3, RadioRai3 – Radio 3 Suite, Rai International, Radio e Televisione Slovena, RTS Televisione di Stato Serba, Kultura TV (Russia), TVB (Hong Kong), Asian TV (Thailandia), ABC, SBS (Australia), Radio New Zealand.
Dal 2008 cura la direzione artistica dell'annuale '800MusicaFestival, da lui fondato, che si è svolto, nelle sue 10 edizioni, anche in sedi prestigiose di Milano tra cui il Castello Sforzesco, la Villa Reale e la Palazzina Liberty. Ha ideato e dirige il Martesana International Guitar Festival (2 edizioni) e il Milano Classical Guitar Festival (1 edizione).
E' inoltre coordinatore dell'800 Musica Ensemble. Si esibisce stabilmente in duo con la flautista Anna Armenante e con il chitarrista statunitense Robert Trent.
Ha collaborato anche con attori del calibro di Massimo Popolizio, Francesco Colella, Luca Bottale, e con il regista Paolo Castagna (Piccolo Teatro di Milano), in coproduzione con il Teatro Franco Parenti per spettacoli anche da lui scritti a Milano, Pisa, Monaco di Baviera…, e ha partecipato con sue interpretazioni e un’intervista al documentario “L’Avventura di Mazzini” del regista RAI Angelo Bonfadini proiettato in varie sedi tra cui la Società Umanitaria di Milano.
Presso la Scuola Musicale di Milano ha realizzato dal 2011 un Master promosso dal Rotary Club Milano Naviglio Grande San Carlo, dal 2014 per l’Accademia 800 Musica, grazie al quale ha eseguito in pubblico, con alcune prime esecuzioni in tempi moderni, l’integrale dei brani per trio e quartetto chitarristico nell’800 fino ad allora conosciuto con il TrioQuartetto da lui costituito appositamente.
Ha effettuato produzioni discografiche per la MAP (“Una chitarra dall’Ottocento” e “Corde d’autore” - in collaborazione con il media partner Radio Marconi) e pubblicato saggi musicologici anche in atti di convegni a livello internazionale oltre che revisioni (Pizzicato Verlag – Svizzera).
Sono parte della sua Collezione di strumenti storici, più volte esposti e suonati pubblicamente, due chitarre appartenute rispettivamente a Giuseppe Mazzini e al fondatore del Futurismo musicale, Francesco Balilla Pratella (Gennaro Fabricatore, Napoli 1811 e 1801) oltre a chitarre di diversi altri prestigiosi liutai della scuola napoletana tra cui Giovanni Battista Fabricatore (1807) e Luigi Filano (1834), della produzione d’oltralpe, di Mirecourt, Francois Roudhloff (1810 c.) e Joseph Aubry Maire (1845 c.), di Antonio Monzino (Milano, 1850 c.) e di Francesco Guadagnini (Torino 1914).
Tra gli impegni in programma per i prossimi anni possono essere citati concerti solistici per il Comune di Milano, a Roma e in numerose altre città italiane, nel 2019 per la Società Francese di chitarra classica, in Nord America (tour in Alaska, Canada e Colorado) e Repubblica Ceca (International Guitar Festival - Brno, 28a edizione), nel 2020 al Miami GuitART Festival, 5a edizione, presso la Florida International University e in Austria (Euro Strings Intenationale Gitarren Festival Rust – che si conclude al Musikverein a Vienna - 21a edizione), etc.
Per ulteriori informazioni: www.800musicafestival.it
His interviews and performances have been broadcasted by RAI (Italian State TV and Radio), Slovenian State TV and Radio, RTS (Serbian State Television), Kultura TV (Moskow), Asian TV (Thailand), TVB (Hong Kong), ABC, SBS (Australia), Radio New Zealand and many others. Specialized magazines (“The Classic Voice”, "Chitarra acustica", "Seicorde"...) have extensively written articles about him, as well as the most important newspapers, the “Sydney Morning Herald”, the “Canberra Times” (“...there was much to enjoy in his playing...a unique and most enjoyable recital.”), the “Jakarta Post”, the “Bangkok Post”, the ”General-Anzeiger-Bonn”, the “Corriere della Sera” and “La Stampa” (“Battaglia plays with grace and taste, playing with the subtitles…; the pages…that Marco Battaglia performed wonderfully, creating clinking resonance for the arias of “Italiana in Algeri”, “Otello” and “Armida” with a taste for an intimate sound, almost secret” - Paolo Gallarati).
He performed in Genoa Opera Theatre on a guitar which once belonged to Italian patriot Giuseppe Mazzini (Gennaro Fabricatore, Naples, 1821), property of the Risorgimento Museum of Genoa; the event was following the first concert in modern times with this historical instrument at the Stelline Foundation of Milan (on the program were solo pieces for guitar by the composers cited in the letters and “Philosophy of music” of Mazzini). It was his idea to restore the instrument for this occasion.
In 2005, he purchased another guitar that had belonged to Mazzini (Gennaro Fabricatore, Naples, 1811).
The other (anonimous) guitar belonged to the pariot, preserved in the Domus Mazziniana in Pisa, was restored also following one of his proposals and he played it for the first time in the Gipsoteca d’arte antica of the University of the Tuscan city in 2018.
Since 2009 he has owned a guitar which belonged to Francesco Balilla Pratella, the father of musical Futurism (Gennaro Fabricatore, Naples, 1801).
The recording company M.A.P. of Milan, for the Lira Antiqua label, published Battaglia’s CDs entitled “A guitar from the 19th century” and “Corde d’autore”.
He is the artistic director of Milano Classical Guitar Festival (1 edition), Martesana International Guitar Festival (2 editions) and ‘800MusicaFestival, which has held 10 editions, including concerts in Milan’s Sforza Castle, Sala della Balla and Villa Reale, in Monza, Bologna, Modena (Galleria Estense), Ferrara, Ravenna, in France and Republic of San Marino.
Marco has founded two different original period instrument groups, the ‘800 Musica Ensemble (a string quartet with guitar and possibly other instruments) and the TrioQuartetto (a guitar ensemble that has many different formations featuring group members as soloists, in duo form and mainly as a trio or quartet, using original period guitars).
Actually he performs also in duo with traverso flutist t Anna Armenante and in 19th century guitar Duo Fabricatore with his US collegue Robert Trent: https://www.facebook.com/DuoFabricatore/
In Milan he has taught a Master’s program in 19th century guitar since 2011, at the ‘800 Music Academy since 2014, with the sponsorship of the Rotary Club Milano Naviglio Grande. For more informations go to: www.800musicafestival.it
Specialista della musica dell'800 che interpreta con chitarre originali dell'epoca, da 25 anni svolge un’intensa e ininterrotta attività come solista anche con orchestra, spesso in sedi e per enti di prestigio in 27 nazioni dei 5 continenti, realizzando quasi 1000 concerti accolti con lusinghieri successi di pubblico e critica.
Dopo gli studi classici oltre che presso la Civica Scuola di Musica di Milano, consegue la laurea in Conservatorio nel 1995.
Sua è l’iniziativa della promozione del restauro delle tre chitarre appartenute a Giuseppe Mazzini, che fu un appassionato delle “sei corde” come è testimoniato, tra l'altro, da sue numerose lettere, strumenti conservati nell’Istituto Mazziniano, Civico Risorgimento di Genova, luogo di nascita, nella Domus Mazziniana di Pisa, suo luogo di morte (e di questo strumento è stato nominato musicista conservatore), e nella sua collezione privata, con le quali ha tenuto i primi concerti in tempi moderni, tra l’altro, presso la Fondazione Stelline di Milano, il Teatro “Carlo Felice” di Genova e la Gipsoteca d’arte antica dell’Università di Pisa alla presenza delle massime autorità cittadine.
Si esibisce regolarmente e tiene masterclass in importanti sedi e per festival realizzando numerose tournée internazionali, spesso anche su incarico delle Ambasciate d'Italia e degli Istituti Italiani di Cultura, per citare, negli USA (dove si è recato per 4 volte) a New York, nel Guitar Festival della Radford University (Virginia), nell’Appalachian State University (North Carolina), a Lima in apertura del 9° Festival internacional de la guitarra nell’Auditorio Blanca Varela, a Città del Messico, Cancun e altre città nel contesto di eventi in onore del Festival Cervantino, nel Palazzo dell'UNESCO di Parigi, a Lione (Conservatorio), Marsiglia, Amsterdam, Londra, Berlino - Potsdam, Francoforte, Monaco, Bonn (Università), Oslo, Copenaghen, Cracovia, Zurigo (Landesmuseum), Basilea e le altre più importanti città svizzere, Lubiana, Zagabria, Belgrado (Filarmonica), Atene - nel contesto delle celebrazioni per le Olimpiadi, in varie località della Spagna tra cui il Festival guitarristico internacional di Ronda (Malaga) - 3a edizione, a Lisbona, Mosca (Conservatorio, Sala Rachmaninoff - Festival L'universo del suono), Pechino (Teatro dell’Istituto Italiano di Cultura), Shenzhen, Hong Kong (Auditorium Sha Tin - International Guitar Festival), Bangkok (Auditorium Sangvian Indaravjaya, Palazzo della Borsa), Giacarta (Teatro Gedung Kesenian), Sydney (Conservatorio, per due volte anche inaugurando l'Italian Festival), Melbourne (Melba Hall), Canberra e in tutte le altre maggiori città dell'Australia (paese in cui ha realizzato quattro tournée) e della Nuova Zelanda.
In Italia ha tenuto recital a Torino (Palazzo Carignano, Circolo degli Artisti), Milano (Stagione del Museo Teatrale alla Scala, Castello Sforzesco, Auditorium, Palazzina Liberty, Villa Reale, Società Umanitaria, etc.), Monza, Pavia (Teatro Fraschini), Cremona (Le Stanze per la musica – Palazzo Affaitati) Mantova (Conservatorio), Genova (Palazzo Ducale, Conservatorio), Bologna, Modena, Ferrara, Ravenna (Sala Corelli del Teatro Alighieri, Associazione Musicale “Angelo Mariani”), Firenze (Palazzo Pitti e festival “Il suono dell’anima”), Pisa (Teatro “Verdi”), Ancona, per il festival Sagra Musicale Umbra, a Spoleto, Roma (Palazzo Barberini), Bari, Napoli, Cagliari, per la Provincia di Palermo, a Messina (Filarmonica Laudamo), per Taormina Arte nel Palazzo dei Congressi, etc.
Ha registrato per le più rilevanti radio e televisioni dei vari stati che gli hanno dedicato a volte intere puntate trasmesse in diretta tra cui Rai 2, 3, RadioRai3 – Radio 3 Suite, Rai International, Radio e Televisione Slovena, RTS Televisione di Stato Serba, Kultura TV (Russia), TVB (Hong Kong), Asian TV (Thailandia), ABC, SBS (Australia), Radio New Zealand.
Dal 2008 cura la direzione artistica dell'annuale '800MusicaFestival, da lui fondato, che si è svolto, nelle sue 10 edizioni, anche in sedi prestigiose di Milano tra cui il Castello Sforzesco, la Villa Reale e la Palazzina Liberty. Ha ideato e dirige il Martesana International Guitar Festival (2 edizioni) e il Milano Classical Guitar Festival (1 edizione).
E' inoltre coordinatore dell'800 Musica Ensemble. Si esibisce stabilmente in duo con la flautista Anna Armenante e con il chitarrista statunitense Robert Trent.
Ha collaborato anche con attori del calibro di Massimo Popolizio, Francesco Colella, Luca Bottale, e con il regista Paolo Castagna (Piccolo Teatro di Milano), in coproduzione con il Teatro Franco Parenti per spettacoli anche da lui scritti a Milano, Pisa, Monaco di Baviera…, e ha partecipato con sue interpretazioni e un’intervista al documentario “L’Avventura di Mazzini” del regista RAI Angelo Bonfadini proiettato in varie sedi tra cui la Società Umanitaria di Milano.
Presso la Scuola Musicale di Milano ha realizzato dal 2011 un Master promosso dal Rotary Club Milano Naviglio Grande San Carlo, dal 2014 per l’Accademia 800 Musica, grazie al quale ha eseguito in pubblico, con alcune prime esecuzioni in tempi moderni, l’integrale dei brani per trio e quartetto chitarristico nell’800 fino ad allora conosciuto con il TrioQuartetto da lui costituito appositamente.
Ha effettuato produzioni discografiche per la MAP (“Una chitarra dall’Ottocento” e “Corde d’autore” - in collaborazione con il media partner Radio Marconi) e pubblicato saggi musicologici anche in atti di convegni a livello internazionale oltre che revisioni (Pizzicato Verlag – Svizzera).
Sono parte della sua Collezione di strumenti storici, più volte esposti e suonati pubblicamente, due chitarre appartenute rispettivamente a Giuseppe Mazzini e al fondatore del Futurismo musicale, Francesco Balilla Pratella (Gennaro Fabricatore, Napoli 1811 e 1801) oltre a chitarre di diversi altri prestigiosi liutai della scuola napoletana tra cui Giovanni Battista Fabricatore (1807) e Luigi Filano (1834), della produzione d’oltralpe, di Mirecourt, Francois Roudhloff (1810 c.) e Joseph Aubry Maire (1845 c.), di Antonio Monzino (Milano, 1850 c.) e di Francesco Guadagnini (Torino 1914).
Tra gli impegni in programma per i prossimi anni possono essere citati concerti solistici per il Comune di Milano, a Roma e in numerose altre città italiane, nel 2019 per la Società Francese di chitarra classica, in Nord America (tour in Alaska, Canada e Colorado) e Repubblica Ceca (International Guitar Festival - Brno, 28a edizione), nel 2020 al Miami GuitART Festival, 5a edizione, presso la Florida International University e in Austria (Euro Strings Intenationale Gitarren Festival Rust – che si conclude al Musikverein a Vienna - 21a edizione), etc.
Per ulteriori informazioni: www.800musicafestival.it